根據《朝日新聞・生活》報導，近年來「民藝」在室內設計與器物界掀起熱潮，其背後蘊藏的溫潤手作美感與工藝精神，成為現代人紛紛尋求的療癒系元素。在這樣的氛圍下，身為時尚記者逾20年的高橋牧子，將目光投向日本傳統工藝中的「家紋」，並深入探訪傳承三代的紋章上繪師波戶場承龍與其子耀鳳親子，挖掘他們在工藝現代化與創新設計上的努力。

家紋是日本文化中極具代表性的圖騰，起源於平安時代，用以區分家族身份，江戶時代則應用於旗幟與服裝上。然而，隨著現代社會對於傳統和服的需求減少，家紋一度逐漸淡出人們視野。然而近年來，隨著品牌識別與圖騰設計的興起，家紋以一種意想不到的方式回歸大眾視野。

目前日本僅存極少數仍純手工繪製家紋的上繪師，而波戶場父子則在這領域中走出獨特的創新之路。他們不僅保留傳統繪製方式，更將數位技術融入創作，發展出「紋曼荼羅」這樣的藝術新形態。他們的作品不僅應用於裝飾性的「的れん（門簾）」，也出現在國際品牌如Ferrari與Yohji Yamamoto的設計中。

「我們從小就接觸家紋，」波戶場承龍回憶道，「最初只是幫忙配送成品，後來學習紋樣的設計與繪製。」他的父親曾是知名的紋章上繪師，並發明「家紋額」等新型態裝飾作品，而他本人也曾在日本橋一帶學習與實習。

承龍表示，1985年時他與前輩合夥成立公司「京源」，專門從事和服的整體加工業務，從布料選購到紋樣設計一應俱全。2000年後因理念分歧而獨立，轉向個人風格的創作。他穿著古董結城紬與野袴進行「カジュアル着物コンテスト」，並獲得關注，也開啟了與時尚界的連結。

「當時我還在大學唸書，」波戶場耀鳳說道，「父親希望我自由發展，但我最終選擇繼承家業。」2010年後，父子二人開始將重點轉向創新的家紋設計，而耀鳳也開始學習數位設計工具。

「我當時完全沒接觸過數位設計軟體，花了將近一個月才完成第一個數位家紋的製作，」耀鳳說，「但這讓我發現數位技術與家紋的相性極佳。」數位技術不僅能精準地複製手工家紋的線條與比例，也能快速應對大量客製化的需求。

如今，他們的作品不僅僅是傳統的家紋設計，更拓展至現代藝術裝置與品牌識別圖騰。透過數位技術的協助，他們能將傳統工藝注入現代設計中，為這門即將失傳的工藝注入新生命。

「我們相信，家紋不只是家族的歷史象徵，也能成為現代人的生活風格與設計語言，」承龍說道。對他們來說，傳承與創新並非矛盾，而是同一工藝精神的兩面。

📰 本文資料來源 • 朝日新聞・生活 • 京源官方網站 • 日本工藝振興會資料