根據《京鄉新聞・文化》報導,國立中央博物館的書畫精品中,有一幅描繪「雪中訪友」的畫作,不僅展現了傳統山水畫的美學,更真實記錄了朝鮮時代的日常風景。這幅作品出自畫家趙榮祏(조영석)之手,與鄭敾(鄭敾)並肩作畫的藝術同儕,他以現實主義的筆觸,將時代的真實面貌融入畫中。
趙榮祏生於漢陽順化坊(今天的大韓民國首爾鐘路區),與鄭敾、李秉淵同為鄉鄰。他是朝鮮時期最具代表性的人物與風俗畫畫家之一。與鄭敾不同,他並未選擇官方贊助的「御用畫家」道路,而是選擇以自身文人意識創作,拒絕參與官方委託,專注於記錄真實的人物與場景。他的作品中,可以看到農夫牽牛、百姓在屋前會談、文人於書房相聚等日常片段,與傳統山水畫中「宏大敘事」的風格大異其趣。
《雪中訪友圖》便是其代表作之一。畫中,風雪籠罩山林,一位文人冒著嚴寒訪友。畫面中,一位牽著牛的農夫正走進大門,迎接主人的到來,背景則有書房中兩位文人對坐談天。與以往中國古代畫作中「訪友」的主題相比,這幅畫更著重於朝鮮時代現實的風貌,而非虛構的仙境或理想國度。
不僅如此,趙榮祏的作品中常見對「寫實」的追求。他認為「唯有面對現實,畫出事物的本質,才能稱為活畫。」這與當時普遍模仿前人風格的風氣形成對比。他的《馬鑄圖》便是一例,細膩描繪了馬夫為馬鑄鐵蹄的場景,從馬匹的掙扎、工人的動作,到細微的工具與環境,皆生動再現。
趙榮祏畫中對日常生活的關注,深深影響了後代畫家,包括金弘道等風俗畫家。文人李奎象曾說:「我國的畫作到趙榮祏才真正成為獨立的藝術。」這話不僅是對趙榮祏藝術成就的肯定,也代表了朝鮮畫風從傳統向現實轉移的轉折點。
在國立中央博物館中,這幅《雪中訪友圖》靜靜地展現出朝鮮時代的真實風貌,讓人從畫中看到不僅是自然之美,還有時代生活的細膩與真實。
📰 本文資料來源 • 京鄉新聞・文化






編輯觀點
趙榮祏的作品提醒我們,藝術不僅是美的象徵,更是時代的鏡子。他選擇以真實生活為題材,展現了朝鮮時代的日常之美。